Audrie & Daisy. La sociedad de la impunidad y la vergüenza

El nuevo documental de Bonni Cohen y Jon Shenk estrenado en Netflix, nos tira a la cara la cultura de la violación y el machismo, que afectan a todas las sociedades del planeta, a través de varios casos sufridos por adolescentes estadounidenses y el estigma que han de soportar. 

La Letra Escarlata del siglo XXI, es como sus directores califican a tamaña injusticia que sufren mujeres de todo el mundo.

The Wailing. ¿Qué soy?

La última película del director surcoreano, Hong-jin Na, se dejó ver en el pasado Festival de Sitges, siguiendo con sus historias de cine negro y definiendo, aún más si cabe, el género neo-noir coreano.

Habiendo dirigido y escrito The Chaser y The Yellow Sea, se podría decir que poco le quedaría para sorprender y/o incomodar al público, pero no va a ser el caso, sobre todo si te lanzas al género de terror.

Your name. La vida es sueño y los sueños...

Kimi no na wa (Your name) es la última película del sorprendente Makoto Shinkai, empeñado en demostrar que hay vida más allá de Ghibli y Miyazaki, en el cine de animación japonés.

Destacar en el cine de animación requiere mucho tiempo y dinero. Si encima hablamos de Japón, donde el mercado de la animación lo abarca todo, lo de llamar la atención se hace aún más difícil. Y si Shinkai lo consigue y sorprende a cada festival al que acude (recientemente ha ganado el premio a mejor película de animación en Sitges) y recauda 10 millones de euros en Japón (logro sólo conseguido por Ghibli), por algo será.

Luke Cage. Straight Outta Marvel

Tras su introducción en Jessica Jones, la última serie de superhéroes de Netflix retoma al personaje interpretado por Mike Colter y su búsqueda de respuestas para sus increíbles habilidades.

En Daredevil tenemos la crítica a unas instituciones corruptas, Jessica Jones se centraba en la violencia machista, con Luke Cage tenemos otro tema muy actual como es la violencia racial. Las alusiones a la violencia que se ejerce contra los afroamericanos por el hecho de ser negros es una constante en las tramas del nuevo héroe de barrio.

Mr. Robot. La democracia ha sido hackeada

La serie creada por Sam Esmail ha finalizado su segunda temporada y renovada para una tercera. Una de las series que dio la sorpresa el año pasado y ha continuado sorprendiendo (a un ritmo muy diferente) en su segunda tanda de episodios.

La historia creada por Esmail parecía no tener mucho que ofrecer en 2016 y el ritmo lento de sus primeros 4 episodios daban fe de ello. Pero no. La serie ha cambiado su enfoque y deja a Elliot (Rami Malek) y a Mr. Robot (Christian Slater) como secundarios para centrarse en el resto de personajes, concretamente, en los femeninos. Lo que no quita que Elliot y Mr. Robot anden escasos de sorpresas.

A Bittersweet Life. La vida da muchas vueltas

Película de 2005 dirigida por Kim Jee-woon y protagonizada por Lee Byung-hun y una de esas cintas que hay que ver para introducirte en el cine negro surcoreano.

Director y actor han trabajado juntos en otras películas como en el western, El Bueno, el Feo y el Raro o la brutal, I Saw The Devil. Tanto esta última como A Bittersweet Life van a tener su remake americano, pero si tenemos de ejemplo al remake de Old Boy, las veremos más dulcificadas.

Train To Busan. No pierdas este tren.

Película de Corea del Sur de 2016 y primera cinta de imagen real del director de animación Yeong Sang-ho (The King Of Pigs). 

Una historia de zombis (infectados en este caso) con una crítica a la sociedad capitalista y al individualismo, que, aunque tenga por objetivo a la sociedad surcoreana, es aplicable al resto del planeta. Ésto no quita que la peli no tenga escenas de tensión sin parar que ya las quisiera Guerra Mundial Z o The Walking Dead.

¡OJO! Al decir que el director hace animación y alguien quiera ponerse a ver una, esperando encontrarse algo al estilo Ghibli o una historia para todos los públicos a lo Pixar, se va a llevar una sorpresa. Sus pelis de animación son historias duras y realistas, lo que las hace más duras. The King Of Pigs, por ejemplo, es una de las películas más duras que puedes echarte a la cara. Una crítica al bullying y a determinados aspectos de la sociedad actual, sin ningún tipo de filtro.