Mindhunter. Los hombres que matan a las mujeres

La serie que dirige y produce David Fincher (también tiene a otro rostro conocido como el de Charlize Theron como productora) está basado en el libro Mindhunter, escrito por los agentes del FBI John E. Douglas y Mark Olshaker, y usa a personajes ficticios (aunque basados en los agentes reales) para introducirse en la mente de los asesinos en serie más "famosos" de los Estados Unidos e intentar explicar el por qué de sus atrocidades.

The Deuce. Desmintiendo mitos del sexo

La nueva serie de David Simon para HBO ya venía con fuerza cuando se dijo que trataría sobre los inicios de la industria del porno en Estados Unidos. Era un reclamo muy fuerte para dejarlo pasar, pero cuando ves el primer episodio, el porno no aparece por ningún lado. Y ahí es donde te das cuenta de que la serie trata sobre las personas y la sociedad que da origen a la pornografía. 

Maggie Gyllenhaal y James Franco (por partida doble) lideran el extenso reparto que nos traslada al Nueva York de los años 70 donde el sexo, las drogas y la corrupción endémica son el principal motor económico. No hemos cambiado tanto como creemos.

Assassin's Creed Origins. El comienzo de una nueva era

Ubisoft necesitaba tomarse su tiempo para desarrollar la nueva entrega de la saga y poner fin al desgaste que estaba sufriendo su historia y personajes principales. 

Olvida todo lo que sabías sobre AC, porque Origins va a cambiarlo todo. 

The Evil Within 2. Esto no tiene sentido

Las buenas sensaciones que dejó la primera entrega hacían necesaria una secuela, donde seguir explorando este retorcido y sangriento mundo. Esta continuación vuelve a traer lo que funcionaba del primer juego y lo mejora con zonas para explorar, un árbol de habilidades más amplio y varias maneras de afrontar los encuentros con los enemigos.

Sebastian Castellanos ha vuelto... aunque él preferiría no hacerlo.

Sombras de Guerra. Regreso a Mordor

Monolith Production nos trae la secuela de su aventura ambientada en la obra de Tolkien. 

Sombras de Mordor pilló a todo el mundo por sorpresa y se convirtió en uno de los mejores juegos de acción, y su continuación no va a decepcionar.

The Villainess. La última mujer en pie

Película de acción surcoreana de 2017 dirigida por Jeong Byeong-Gil (Confessions of Murder), protagonizada por  la arrolladora Kim Ok-Bin, y un ejemplo, en todos los sentidos, de lo que es capaz el cine de acción cuando sale del encasillamiento del típico macho alfa salvando al mundo.

Ikari. La luz crea oscuras sombras

Thriller-drama japonés de 2016 dirigido y escrito por Lee Sang-il (Hula Girls y el remake samurai de Sin Perdón), que adapta la novela de Shuichi Yoshida. 

Tres historias protagonizadas por personas muy diferentes en distintas zonas del país y un programa de televisión sobre la búsqueda de un asesino como nexo de unión.

Uncharted El Legado Perdido. Son tiempos de cambio

El Legado Perdido iba a ser un DLC de Uncharted 4, pero la cosa fue creciendo y Naughty Dog lo ha sacado como un título más de la saga. 

Shot Caller. Esta es tu nueva vida

Thriller americano de 2017, escrito y dirigido por Ric Roman Waugh, que a pesar de estar protagonizada por actores de moda como Nikolaj Coster-Waldau (Game of Thrones), Jon Bernthal (The Punisher) y Omari Hardwick (Power), no se trata de una historia dirigida para un gran público.

Una película fría y brutal que se vuelve más asfixiante a cada minuto que pasa.

Hellblade: Senua´s Sacrifice. Voces en tu cabeza

Tras juegos como Heavenly Sword, Enslaved y el remake de Devil May Cry, la nueva aventura desarrollada por Ninja Theory se esperaba con ganas. 

Esta vez, se trata de un juego indie, pero con un acabado, banda sonora y sistema de juego de Triple A. La parte independiente la pone su historia y su protagonista, la guerrera celta Senua, cuya psicosis nos sirve de "guía" durante toda la aventura.

Castlevania. Dios no te ama

La serie de animación de Netflix consta de 4 episodios dirigidos por Sam Deats y escritos por el guionista de cómics Warren Ellis. 
Basado en el tercer Castlevania publicado en 1990 para NES, esta primera temporada presenta a los personajes principales y su mundo, sin ser necesario haber jugado a ningún juego o saber de su historia previa para disfrutar de la serie.

 La presentación del mundo de Drácula y el Clan Belmont está repleta de sangre, desmembramientos, acción y malvados monstruos. Y también hay criaturas infernales.

Azumi Haruko is Missing. Las chicas no sólo quieren pasárselo bien

Titulada Japanese Girls Never Die en su versión internacional, esta peli japonesa de 2016, dirigida por Daigo Matsui y basada en la novela de Mariko Yamauchi, se vale de la comedia y el drama para hacer un retrato del papel de la mujer en la sociedad japonesa, pero que nos vale para el resto del mundo. 

No hay nada en la historia o en sus diálogos entre los cuñados japoneses que no hayamos escuchado a los cuñados patrios. 

La historia mezcla el drama generacional con elementos propios de una sociedad distópica, sino fuera porque los vivimos a diario. El elemento más ficticio, distópico u utópico, según se mire, los protagonizan la banda de las chicas de instituto y terror de los machirulos. 

Al final, el mensaje de la cinta es dejar muy claro la nula igualdad entre hombre y mujeres, y por qué el feminismo es fundamental para el progreso.

Si después de ver una peli como esta sigues diciendo lo de: "ni machismo ni feminismo", lo tuyo no tiene cura. 

Aunque, pensándolo bien, no creo que alguien así vaya a ponerse a ver cine japonés y, mucho menos, ver esta película. Como diría el intelectual de turno: "Después de Kurosawa todo es mierda".

¡Cuidado cuñados y pollaviejas! Las más peligrosas visten de rosa.

¡BANG!

The Handmaid´s Tale. La felicidad del hombre

La impactante serie de Hulu está basada en la novela de 1985 escrita por Margaret Atwood, y los temas que trata no podrían estar más de actualidad. Si es que el machismo, homofobia y fanatismo religioso han dejado de ser temas de actualidad alguna vez a lo largo de la historia de la humanidad, claro.

Para todos y todas que dicen que el feminismo demoniza al hombre o ya no es necesario, aquí llega The Handmaid´s Tale para ilustrar su gran equivocación. 

American Gods. Si no lo veo, no lo creo

La serie de Starz creada por Bryan Fuller (Hannibal) y Michael Green adapta la novela de Neil Gaiman (Sandman), donde todos los dioses, habidos y por haber, luchan por su propia supervivencia.

Los episodios llevan el sello de Fuller en su puesta en escena, y si bien en Hannibal tenía que contenerse debido al estilo impecable del buen Doctor, esta vez no se anda con remilgos a la hora de sacar litros de sangre y los desmembramientos necesarios.

E3 2017: Sony va a lo seguro

La conferencia de Sony ha tirado de sus franquicias más representativas y no ha dado la sorpresa esperada por la mayoría: un adelanto de Tha Last of Us 2. En otra ocasión será.

Las expansiones de Uncharted y Horizon: Zero Dawn dieron comienzo a su espectáculo. 

El Legado Perdido será la primera vez que juguemos con otro personaje distinto a Nathan Drake y conserva todos los elementos que han hecho famosa a la saga. 

¿Es una prueba de Naughty Dog para ver cómo reacciona el público ante un Uncharted sin Drake como protagonista de cara a una quinta entrega?

Veremos a Chloe y Nadine en acción el 22 de agosto.

E3 2017: Ubisoft sorprende

La compañía francesa volvía al E3 con un AC, tras el descanso necesario que merecía la saga. Pero no ha sido este, el único título que ha acaparado la atención del público.

Yves Guillemot y Shigeru Miyamoto comenzaron la conferencia con humor, anunciando el crossover, Mario + Rabbids Kingdom Battle. Un juego de acción y estrategia donde el veterano Mario tendrá que enfrentarse al caos desatado por los alocados Rabbids en el Reino Champiñón.
Este exclusuvo para Switch, llegará el 29 de agosto.

E3 2017: Bethesda tira de viejos conocidos

Pocas sorpresas ha traído el estudio al E3 de este año y, lo poco que tenía, se filtro un día antes. Bethesda ha tirado de grandes como Fallout 4 VR, Quake y DLC de Dishonored II y expansiones de Elders Scroll Online para rellenar los minutos de su conferencia.

Death of the Outsider es la expansión de la secuela de Dishonored, disponible el 15 de septiembre. Según han contado, será una historia totalmente independiente. 
Billie Lurk y Daud se embarcan en la difícil misión de matar al Forastero.

E3 2017: Microsoft lo da todo

Multitud de títulos, primicias y consola nueva. Microsoft ha cumplido de cara al público mostrando su nuevo material (alguno sin fecha de estreno) y no andan escasos de nuevas IPs para asombrar al personal.

Comenzaron con el anuncio oficial de Project Scorpio, la nueva consola de la casa, cuyo nombre definitivo es Xbox One X, a la venta el 7 de noviembre. Entre sus puntos fuertes destacan, la compatibilidad con juegos de Xbox One y sus periféricos.

El primer juego anunciado fue un exclusivo veterano: Forza Motorsport 7. 700 coches para disfrutar el 3 de octubre.

Raw. La carne es carne

Drama y terror se unen en esta producción franco-belga, escrita y dirigida por la debutante Julia Ducournau, que no te dejará indiferente. Siempre y cuando tengas estómago para ello claro. 

E3 2017: Hype en aumento con Kingdom Hearts III

Square Enix ha tardado poco en poner su granito de arena al E3 de este año y sacar algo de artillería. 
Esta vez, ha recurrido a un infalible, KH3, y las reacciones no se han echo esperar.

E3 2017: Electronic Arts hace lo suyo

EA no se salió del guión, y de lo esperado por su público objetivo: mucho título EA Sports (¡Chene kein!) con su Madden, Fifa y NBA, una expansión para Battlefield I, un nuevo Need For Speed (con muy buena pinta), el esperado Battlefront II y la sorpresa de A Way Out.

Lo más enigmático de la conferencia lo puso el anuncio de su nueva IP: Anthem. Un juego desarrollado por Bioware para Project Scorpio y será en la conferencia de Microsoft donde se den más detalles y algún gameplay, si hay suerte.

Empecemos con el trailer-gameplay de Need For Speed Payback. A falta de un juego oficial de Fast and Furious, este título viene a suplir el hueco y a enganchar a todos los fans de la franquicia: cochazos, persecuciones, velocidad para dejarte sin puntos, explosiones y un apartado gráfico de infarto.

Himizu. Lo mejor, es ser una persona corriente

Drama japonés de 2011, dirigido y escrito por el impredecible Sion Sono, que adapta el manga de Minoru Furuya, sumergiéndonos en la desesperación de la sociedad japonesa actual.

Una de las películas más "light" de Sono (lo que no quiere decir que sea para todos los públicos), y una buena oportunidad para introducirse en su filmografía. Si se quiere asumir el riesgo. 

Big Little Lies. Nadie piensa en los niños

La miniserie de la HBO escrita por David E. Kelly y dirigida por Jean-Marc Vallée (Dallas Buyers Club), adapta la novela de mismo título escrita por Liane Moriarty. 
Una serie que durante sus 7 episodios mezcla elementos de comedia negra, drama y thriller, donde toda escena es relevante para el desarrollo de su trama.

Injustice 2. Sacrifica a uno, salva a miles.

NetherRealm Studios vuelve a la carga con su juego de lucha protagonizado por los personajes de DC. 
Multitud de diferentes modalidades de enfrentamientos, una plantilla de 28 personajes (sin contar los futuros DLC o a Darkseid) y un sistema de combate asequible y variado, son las señas de identidad del título que aspira a ser el juego de lucha del 2017.

Hot Girls Wanted: Turned On. La educación sexual del siglo XXI

En 2015, se arañó la superficie con el documental HGW. Con Turned On, producida por Rashida Jones, Jill Bauer y Ronna Gradus, se profundiza en los efectos de la pornografía, convertida en mainstream, y el papel de Internet, junto con las nuevas tecnologías, en su evolución y efectos.

Durante sus 6 episodios, explora las diferentes ramificaciones de la industria pornográfica estadounidense y a las personas que, directa o indirectamente, son influidas/afectadas.

Ver Turned On es como ver Black Mirror (también de Netflix), con la diferencia de que la primera está sucediendo ahora mismo y no nos damos cuenta. Mucho más terrorífico. 

Prey. Un gran salto para la humanidad

El thriller de ciencia ficción desarrollado por Arkane Studios, reinventa a la mal llamada saga Prey (sólo tuvo un título en 2006 y su secuela, se canceló), un juego que será nuevo para la mayoría del público. 
Si no se llamase Prey estaríamos hablando de una nueva IP porque del título original no queda nada. Y eso son buenas noticias.

Un shooter en primera persona de exploración en mundo abierto con tintes de rol y un nivel de dificultad muy elevado. No apto para el gran público.

Colossal. Hay un monstruo en mí

La nueva película escrita y dirigida por Nacho Vigalondo (Cronocrímenes, Open Windows) reúne elementos de ciencia-ficción, acción, drama y comedia, para tratar el tema del dilema existencial, por el que cada persona pasa en la vida, de una forma muy original.

Outlast 2. No dejes de grabar

Después de su claustrofóbica primera entrega y su correspondiente DLC, la secuela de Red Barrels era uno de los títulos de terror más esperados para este 2017.

Ambientado en el mismo mundo que su predecesor, la nueva pesadilla nos lleva a una zona desértica en medio de la nada. Cambiamos el escenario cerrado del manicomio por zonas amplias y no menos peligrosas. Microinfartos en cada esquina.

El alto contenido (muy explícito) en violencia física y sexual con grandes dosis de sangre, hacen de Outlast 2 uno de los títulos más perversos de la industria.

They Call Me Jeeg Robot. Sin amigos y mucho porno

Esta película italiana de 2015, dirigida por Gabriele Maineti, cuenta la historia de un superhéroe muy alejado del canon norteamericano y del buen gusto. 
Historia de ciencia ficción y humor negro, que no tiene miedo a enseñar los aspectos más perturbadores de la sociedad italiana.

Brimstone. The dark west

Esta co-producción europea de 2016, dirigida y escrita por el holandés Martin Koolhoven, desmitifica el cine western y la épica de la que Hollywood ha impregnado este género desde que el cine es cine. 

Siguiendo la estela de series como Deadwood o películas como Django de Tarantino, se aleja del estereotipo de periodo histórico con sheriff de intachable moral, protector de la buena y emprendedora gente del momento, frente a los forajidos de turno.

La palabra salvaje se llega a quedar corta.

Th1rteen R3asons Why. Entre todos la mataron y ella sola se murió

La serie estrenada por Netflix el 31 de marzo, basada en la novela de Jay Asher, no es una historia de adolescentes sobre suicidios, violaciones, machismo y bullying. Es una historia de cómo lo afrontan, cómo les afecta en el desarrollo de sus vidas y de cómo, instituto y progenitores, capean el temporal.

La serie, que ha contado con el director Tom McCarthy (Spotlight) para sus dos primeros episodios, no trata la situación como algo excepcional sino como una realidad a la que se ven sometidos todos los jóvenes.

Legion. Un gran poder conlleva graves problemas mentales

La serie de FX y Marvel Television, creada por Noah Hawley (Fargo), ha sido una revelación dentro del género. Este spin-off de las películas de X-Men (Bryan Singer se encuentra entre sus productores), te podrá gustar más o menos, pero ni en broma te dejará indiferente.

Su nombre es Legión, pues son muchos.

A Hard Day. Un día malo lo tiene cualquiera

Thriller surcoreano de 2014, escrito y dirigido por Kim Seung-hun (Tunnel), perfecto para introducirse en el cine negro asiático: la violencia se mantiene al mínimo, pero los despropósitos siguen las reglas habituales de este género. Vamos, que todo vale.

Persona 5. Rebeldes con causa

Se ha hecho de rogar, pero la última entrega de Persona ha llegado por fin a occidente. Los dos retrasos (su salida inicial era septiembre de 2016 y luego febrero de 2017) parecían anunciar lo peor. Por suerte no ha sido así y podremos disfrutar de un gran JRPG por turnos/simulador social que, en caso de no gustarte, es que tienes un serio problema.

Aunque la familia de sagas de Shin Megami Tensei es extensa, es en la serie Persona (desde el Persona 3, concretamente) donde Atlus tiene su gran filón. 
Si por algo es conocida la compañía es por el alto nivel de dificultad de sus juegos. Ya sea porque tiene una parte simulador social o por otra razón, los Persona no son tan cabrones frustrantes como otros de sus títulos y el sentimiento de disfrute es constante. No hay riesgo de acabar lanzando la play por la ventana.

¡BIENVENIDO A LA HABITACIÓN DE TERCIOPELO!

EN 3, 2, 1

Mass Effect Andromeda. Un pequeño paso

Mass Effect Andromeda es uno de los títulos más esperados y temidos de marzo. El nombre de una saga pesa mucho y Bioware se la ha jugado con un spin-off donde cambia las reglas asentadas por la trilogía protagonizada por Shepard.

Obviamente, todo será malo para los llamados puristas: "Shepard no esta", "lo ha desarrollado el equipo suplente", etc, etc. 
Con estas ocurrencias se explica la polémica que se ha dado con las animaciones y las amenazas de muerte/violación a Allie Rose-Marie Leost, trabajadora de EA en captura de movimientos, convirtiéndola (con facha contrario a las mujeres en la industria mediante) en el blanco de su estupidez.
Lo peor es, que la cosa ha llegado a tal extremo, que EA ha emitido un comunicado oficial, explicando que Leost no ha estado a cargo de las animaciones de Andromeda.

Bioware no es el estudio favorito de los ultras. Eso de elegir protagonista tía y con personajes LGTBI pululando por ahí es una afrenta a la hombría intrínseca y necesaria del gamer. ¡El prota puede ser hasta marica! ¿Nadie piensa en los niños?

Juste la Fin du Monde. Veamos cómo va

Drama franco-canadiense de 2016 dirigido por el joven y prolífico Xavier Dolan (27 años y 6 películas) donde se aleja de su estilo habitual y reúne a un gran reparto francés: Nathalie Baye, Vincent Cassel, Marion Cotillard, Léa Seydoux y Gaspard Ulliel.

Dolan ya anda liado con su séptima película, The Death and Life of John F. Donovan, protagonizada por Jessica Chastain y Kit Harington.

NieR: Automata. Lágrimas en la lluvia

Yoko Taro is back y se estrena en la nueva generación dirigiendo una alianza de Square Enix y Platinium Games (poca broma). 
Taro ha conseguido, al fin, el elemento que más se le resistía: una jugabilidad a la altura de su narrativa.

No es necesario haber jugado al primer NieR para disfrutar de su secuela (habrá guiños y referencias si lo habéis hecho) y, tampoco, es necesario haber jugado a Drakengard, saga de la que se deriva en forma de spin-off. 
Automata es accesible sin necesidad de conocimientos previos e impactará por igual, tanto si sabes cómo se las gasta Taro o es la primera vez que escuchas su nombre.

Creepy. Bienvenidos al vecindario

Thriller de 2016 llegado desde Japón, dirigido por Kiyoshi Kurosawa (Cure, Pulse), considerado uno de los maestros del terror japonés, y basado en la novela de Yutaka Maekawa. 
Un título muy bien puesto para una historia que tarda muy poco en dejar notar su mal rollo. Al estilo Kurosawa, claro. Todo muy tranquilo y sin sustos, dejando que las imágenes impresionen por sí mismas.

Como curiosidad sobre su director, decir que su primera peli de terror fue Sweet Home en 1989 que tuvo una "adaptación" el mismo año como videojuego de la mano mano de Capcom, donde un grupo de chavales van a una mansión perdida en medio de la nada, a rodar un documental sobre fantasmas con trágicas consecuencias (sí, suena a demo de hace muy poco) y que se convirtió en el germen de la saga de la casa que hoy conocemos en occidente como Resident Evil. 

Horizon: Zero Dawn. Rage againts the machine

En 2015, Guerrilla Games mostró al mundo el nuevo título que andaban desarrollando y no pasaron desapercibidos: una aventura exclusiva de PS4 y que tenía lugar en un mundo post-apocalíptico donde los humanos vivían una Prehistoria 2.0. 

Llamaba la atención la ambientación, la protagonista y esas máquinas convertidas en variados animales y dinosaurios. Más llamativo aún, era que el estudio holandés "sólo" tenía en su haber la saga Killzone y mostraba un juego rompedor con su línea de productos: un título acción-RPG en tercera persona y en mundo abierto. Mucho trecho para un sólo juego, teniendo en cuenta que los últimos Killzones habían decaído mucho. No pintaba bien, la verdad.

Guerrilla ha roto con su pasado y se ha marcado un juego largo, variado y con una historia que sorprende de principio a fin.

Hacksaw Ridge. Sólo uno más

La última película dirigida por Mel Gibson se ha colocado muy bien en los próximos Oscars: mejor película, director, actor y un par más en sonido. 

Parece que Hollywood ha perdonado a Gibson sus no pocos problemas e, incluso, negocia dirigir la secuela de Suicide Squad.

Hidden Figures. Abriendo el camino

La segunda película dirigida y escrita por Theodore Melfi, tras su debut con St. Vincent, se ha colado en varias categorías de los próximos Oscars. Un biopic basado en el libro de Margot Lee Shetterly. 
Si algo tienen en común sus dos películas hasta la fecha, a pesar de ser muy diferentes, es contar historias de superación sin recurrir a la lágrima fácil y con sutiles dosis de humor.

Arrival. Choque de culturas

Siguiendo con nominadas a los Oscars, la peli de aliens de Dennis Villeneuve (Prisoners, Enemy y la futura Blade Runner 2049), puede pasar desapercibida entre el público, al no ser la típica historia de invasión extraterrestre cargada de efectos y explosiones, pero tiene cualidades de sobra para haberse metido en varias nominaciones.

Resident Evil VII. Vuelta al hogar

Enero de 2017 era una fecha marcada a fuego desde el último E3 cuando Capcom anunció por sorpresa la séptima entrega de Resident Evil. Cámara en primera persona. linterna en mano, una mansión oscura y sucia con unos sádicos inquilinos. Nada sonaba a RE, por lo menos a las últimas entregas. ¿Eran todo apariencias?

Las demos iban mostrando la nueva mecánica, la potencia del motor RE Engine y se empezaba a atisbar el mal rato que íbamos a pasar en la América profunda de compañía japonesa. Y, efectivamente, por mucho que hayas jugado y rejugado la demo, el juego completo es una experiencia nueva y espeluznante.

La La Land. Rompiendo esquemas con clase

La última película escrita y dirigida por Damien Chazelle (Whiplash) venía sonando fuerte desde que empezó a aparecer por los festivales el verano pasado. Era favorita para los Oscars desde el minuto uno y en los Globos de Oro se ha afianzado llevándoselo todo.

Un homenaje a las películas musicales del Hollywood clásico y a sus estrellas, decían y dicen. Parecía ese su único mérito para tanta nominación. Nada más lejos de la realidad.
Hay música y coloridas coreografías en largos planos secuencia que quedarían en nada sin la historia que lo guía todo.

The Girl With All The Gifts. Un mundo nuevo

Película independiente británica de 2016, basada en la novela de MR Carey de mismo título, donde se revisita el género de infectados desde un punto de vista muy particular.

El género zombi/infectado está viviendo un boom desde hace unos años, al igual que el género superhéroe, y se necesitan toques de originalidad para no caer en algo 1.000 veces visto.

Sherlock. El fin del origen

La serie inglesa creada por Steven Moffat y Mark Gatiss (Mycroft en la serie) ha llegado al final de su 4 temporada, la cual, debiera ser la última, no sólo por su final cerrado, sino por el elevado listón dejado. Difícil de superar la compleja trama que se ha venido desarrollando durante 4 temporadas y un especial de navidad, donde hemos visto reinvenciones tan originales como el Moriarty de Andrew Scott.

Seoul Station. Monstruos vs Infectados

Cine de animación y precuela de Train to Busan. Poco más se le podría pedir al director y guionista surcoreano Yeon Sang-ho, pero el hombre no se ha limitado a hacer más de lo mismo, y su historia animada de infectados tiene un plus de crueldad de la que su secuela, de imagen real, carece.

Vendrás por los infectados y la tensión, pero te quedarás por la historia y los personajes.